今年暑期檔期同樣熱鬧非凡,從強勢回歸的《反斗奇兵 5》、引爆現象級討論的《CHIIKAWA 人魚島的秘密》,到經典不敗的《蠟筆小新劇場版:千奇百怪!我的妖怪假期》與《電影多啦 A 夢:新・大雄之海底鬼岩城》,無一不展現動畫電影的獨特魅力。多年來,無論是屢創紀錄的票房巨作,還是深植人心的口碑經典,都在香港影迷心中留下了不可磨滅的記憶。GQ Hong Kong 將帶你「回帶」過往無數深刻之作,盤點香港影史最高票房的十大動畫電影,一覽這些由繪畫與想像力築成的光影傳奇。
1 《鬼滅之刃劇場版 無限城篇》(Demon Slayer: Infinity Castle, 2025) 香港票房:約 1 億港元
作為本世紀日本現象級動畫《鬼滅之刃》的最終決戰篇章,《無限城篇》一上映即以驚人的勢頭刷新香港影史紀錄。故事講述鬼殺隊與宿敵鬼舞辻無慘迎來終極對決,主角竈門炭治郎與一眾「柱」跌入「無限城」。本片在製作公司 ufotable 的極致三維鏡頭與流暢戰鬥調度下,將漫畫中錯綜複雜的立體空間與生死搏鬥展現得淋漓盡致。電影不僅完美延續了角色間深刻的情感羈絆,更憑藉頂級的流暢視效與龐大的粉絲基礎,一舉打破由《反斗奇兵 3》保持了 15 年的紀錄,榮登香港影史最高票房動畫寶座。

2 《反斗奇兵 3》(Toy Story 3, 2010) 香港票房:約 8,936 萬港元
長期高據香港動畫票房榜首的《反斗奇兵 3》,是 Pixar 動畫工作室的經典之作。故事講述主人安仔即將升上大學,胡迪、巴斯光年等一眾玩具面對「不再被需要」的命運,意外被送往陽光幼稚園。原以為迎來新生的玩具們,卻發現幼稚園背後隱藏著由勞蘇控管的階級體制,因而展開一場驚險萬分的逃亡。本片呈現出對成長與告別的深刻思考,片尾安仔將玩具轉贈給小女孩寶妮、與胡迪揮手告別的一幕,更是勾起幾代觀眾的童年共鳴,成為無數人心中的影史感人名場面。

3 《反斗奇兵 4》(Toy Story 4, 2019) 香港票房:約 8,854 萬港元
延續前作的情感,《反斗奇兵 4》將視角轉向玩具自身的價值認同。故事圍繞新主人寶妮手作出的新玩具「小叉」(Forky),小叉因無法接受自己是玩具而頻繁逃跑,胡迪在追回小叉的公路旅行中,意外重逢了多年未見的舊友牧羊女寶貝。面對外面的廣闊世界,胡迪開始反思自己過去將一切寄託於「服務主人」的人生執念。電影以細膩的文戲與精緻的 CG,探討了自我拯救及尋找人生下半場的議題,為胡迪的角色高光畫下了極具突破性的句點。

4 《玩轉腦朋友 2》(Inside Out 2, 2024) 香港票房:約 8,453 萬港元
相隔九年推出的續集,《玩轉腦朋友 2》準確捕捉少女韋莉邁入青春期後的心理劇變。隨著韋莉進入高中冰球訓練營,大腦總部迎來了全新情緒大軍——阿焦、阿羨、阿厭與阿尷。為了讓韋莉成為更好的人,阿焦奪取了控制權並放逐了阿樂等舊情緒,引發了一場關於焦慮與自我認同的大危機。電影深刻描繪了青春期少女在成長過程中面對的自我懷疑,讓無數青少年與成年觀眾在觀影過程中獲得極大的心靈療癒。

5 《迷你兵團》(Minions, 2015) 香港票房:約 7,840 萬港元
作為《壞蛋獎門人》(Despicable Me)的衍生前作,《迷你兵團》將鏡頭聚焦在 Minions 身上。故事追溯至人類文明誕生初期,Minions 一生的宿命就是尋找世上「最壞的人」作為主人,但卻總是意外將主人搞垮。為了拯救族群的頹勢,三位 Minions 踏上尋找新惡霸主人的旅程,並遇上了邪惡女頭目煞姬殺手。整部電影充滿無厘頭的肢體喜感,以純粹而歡樂的幽默娛樂體驗完滿征服了全球各年齡層觀眾。

6 《怪獸大學》(Monsters University, 2013) 香港票房:約 7,710 萬港元
作為《怪獸公司》前傳,故事將背景搬到了怪獸大學校園。講述身材矮小的大眼仔與出身嚇人名門的毛毛,在怪獸大學驚嚇學院中的相識過程。兩人從最初互相看不順眼,直到因意外被開除學籍而被迫組隊參加「驚嚇大賽」。電影拋棄了傳統「只要努力就能成功」的雞湯公式,真實地描繪了面對天賦限界時的挫折與迷惘,並展現了兩人如何透過發揮各自所長,建立跨越差異的終身友誼。

7 《超人特工隊 2》(Incredibles 2, 2018) 香港票房: 約 7,121 萬港元
暌違 14 年回歸的超人家族續集,故事緊接上一集結尾,超人家族面臨「超人法案」的法律困境。為了改善公眾對超人的偏見,企業家邀請彈爆女超人站上前線執行任務;而原本的英雄主力超能先生則必須留在家中當「全職奶爸」,面對小幫手的小學數學、女兒的青春期戀愛,以及小嬰兒小傑突如其來的多種超能力爆發。電影在精彩絕倫的動作設計與幽默溫馨的家庭日常之間取得了完美平衡,並對科技依賴與大眾傳播媒體進行了巧妙的諷刺。

8 《優獸大都會 2》(Zootopia 2, 2025) 香港票房:約 6,953 萬港元
承接第一集構建的龐大動物世界觀,續集再次將鏡頭聚焦於兔子警官朱迪與狐狸夥伴阿力的偵探搭檔。兩人剛在警隊建立起默契,便被捲入了一宗涉及城中全新物種族群與暗流湧動的都市陰謀。電影不僅延續了前作流暢的雙主角化學反應與精緻的都市景觀,更進一步深入探討偏見、融合、社區信任以及多樣性共存等社會議題,是一部兼具懸疑推理樂趣與深刻社會寓意的商業動畫佳作。

9 《玩轉腦朋友》(Inside Out, 2015) 香港票房:約 6,602 萬港元
迪士尼與 Pixar 的巔峰之作,將 11 歲少女韋莉腦中的五種情緒擬人化——阿樂、阿愁、阿燥、阿憎與阿驚。當韋莉隨家人搬家至三藩市,面對新環境的不適時,阿樂與阿愁在意外中被拋出大腦總部,導致韋莉失去了感受快樂的能力。電影以極具想像力的「記憶球」、「核心記憶」與「個性島嶼」機制,深入淺出地解構了人類的情感運作,傳達出「悲傷亦能引發共鳴、拯救心靈」的深刻哲理。

10 《哪吒之魔童鬧海》(Ne Zha 2, 2025) 香港票房:約 $5,878 萬港元
作為中國國產動畫里程碑《哪吒之魔童降世》的續集,本片延續了「我命由我不由天」的核心命題。講述在哪吒與龍族太子敖丙經歷天劫之後,肉身雖毀但保住了魂魄,太乙真人嘗試以蓮花為兩人重塑肉身。然而,在重生的過程中,天庭、龍族與妖族之間累積已久的矛盾徹底爆發,哪吒必須再次面對宿命的抉擇。電影展示了華語動畫頂尖的視覺特效與磅礡場面,將傳統神話故事完美植入現代人的情感共鳴中。

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