這位以色列音樂人憑藉鮮明獨特的音樂風格,作品已紅遍全球,並持續在舞曲音樂界留下深刻印記。Adam Sellouk 的電子音樂以富有層次感的優美旋律,將 Progressive Techno 與 House 完美融合。其中,他為 Maxim Lany 作品《Gravity》打造的混音版本,更憑藉多首亮眼單曲與精彩演出,獲得樂迷與業界人士的高度關注。
作為全球炙手可熱的 DJ,Adam Sellouk 曾登上眾多頂級舞台,包括在 Ushuaïa Ibiza 參與 Dmitri Vegas & Like Mike 的駐場演出,以及墨西哥瓜達拉哈拉的 DMT Club、巴西的 Ame Club 等。他的倫敦、南美、印度與土耳其多場個人專場,更進一步鞏固了他在國際舞台的強大勢頭。

這次他親臨香港,為 DOUBLEVISION 2026 帶來全力演出,絕對是當晚最受矚目的重頭戲之一。GQ Hong Kong 更藉此機會與 DJ Adam Sellouk 進行獨家訪談,深入了解他鮮為人知的一面。
GQ Hong Kong: 每次你在表演時,演出風格感覺比起許多其他作品更直接,也更專注於舞池。這是刻意的方向嗎?
DJ Adam Sellouk: 因為我把每一場派對都當作獨立事件來看待,每個場地都需要不同的氛圍。我主要的目標,是確保每位粉絲都能擁有美好的體驗。
從俱樂部轉到音樂節舞台,意味著要接觸更廣大的觀眾。對你來說,最大的調整是什麼?隨著觀眾群成長,你又有什麼改變呢?
我的做法其實沒有太大改變。現在不同的是,當我播放自己的歌曲時,會得到更大的反應,因為大家已經更熟悉這些作品。
當你在表演時,會尋找什麼跡象來判斷觀眾是否真的很享受?又如何在當下做出調整,以確保演出成功?
如果人們在跳舞並給予很好的回饋,我就知道這晚表演進行得很順利。我會不斷閱讀觀眾的反應,如果有需要,就會即時調整音樂的氛圍。

對你個人來說,什麼樣的觀眾才是完美的?
是那些對不熟悉的新歌也會有所反應,而不是只對熱門歌曲起反應的觀眾。
當你開始製作一首新曲時,靈感通常來自哪裡?是一種情緒、一個聲音,還是你看過的某些事物?
每次過程都不一樣。例如,可能是在健身房聽到的一首歌、電影開場的音樂,或是夢境中的事物激發了我的創作元素。
當你在建構一套表演時,有多少是事先規劃的,又有多少是當下的直覺?
幾乎從來不會有詳細的事先規劃。我只會先做一個基本的播放清單,預想當晚的大致流程,但最後總是會播放一些不同的東西。
你有機會與業界一些巨星人物合作,對此你有什麼感覺?又從他們身上學到了什麼?
能與我剛入行時就深受啟發的人物合作,感覺非常神奇。每一次合作我都學到不同的東西,因為每個人都有自己獨特的思維與方式。

對於第一次接觸你音樂的人,你希望他們感受到什麼?
我希望他們感覺到自己正在聽到一些創新、與眾不同的東西。
回顧過去,你哪一場演出最讓你印象深刻?
我人生中有過很多很棒的演出,但最近在布宜諾斯艾利斯 Oasis 場地的那場最令我印象深刻。那是我自己的個人專場,現場有大批觀眾,充滿許多美好的時刻,最後還伴隨著美麗的日落結束。
Image Courtesy of DJ Adam Sellouk
