31 July 2026
專訪美華紋身主理人 Nic｜教育與紋身的雙重奏
在香港，並非每一位地位崇高的紋身師都是全職投身這門行業。美華紋身的主理人 Nic 不但是一位技藝精湛的紋身師，更是一位有教無類的老師。他將紋身視為一種傳承的技藝，同時也堅守教育的使命，在創作與教學之間尋找平衡。對他而言，紋身不只是皮膚上的記號，更是知識與態度的傳遞。這份雙重身份，讓他在香港紋身圈中別具一格，也贏得不少尊重與信任。
美華紋身主理人 Nic 的紋身風格以東方圖案為核心，同時融入裝飾風格、神聖幾何及「Blackwork」與「Dotwork」元素。相比許多早入行的紋身師，Nic 算是較後期才接觸這門技藝：「我的刺青之旅始於 2008 年，那年我 30 歲，紋了人生中的第一個紋身。」他坦言，他的紋身道路深受 Apro Lee 與 Guy le Tatooer 等風格的獨特紋身師影響，也從中華傳統藝術中汲取養分：「中華藝術源遠流長，底蘊深厚，我開始從陶瓷、織品和寺廟等藝術品中尋找靈感。這些符號與圖案伴隨我們成長，早已耳熟能詳。由於其中一些圖案本身存在於三維物體上，例如花瓶，因此很容易被運用到人體部位。」訪問當天，Nic 更向我們展示了他的首兩個紋身圖案，均出自中國紋身師之手，散發濃厚的東方氣息。他不僅僅是在皮膚上複製傳統符號，而是將那些來自器皿、布紋、建築上的線條與神韻，重新編排成適合身體流動的視覺語言，致敬傳統，又不失當代感。
Different Roles, Same Precision
在 Nic 紋身事業的萌芽階段，他只將它視為一種興趣與熱情的延伸，並未想過它會成為主要的職業方向。當時他同時兼職教學工作，在課堂與針尖之間切換節奏。直到紋身事業逐漸穩定，他才正式轉為全職紋身師，將所有心力投入這門技藝之中。這段教學經歷，後來卻成為他紋身創作中意想不到的養分。他發現，無論是課堂上的引導，還是紋身過程中的溝通，兩者都需要耐心、傾聽與對細節的關注。教學讓他學會如何觀察學生的理解節奏，而紋身則讓他學會如何感受客人的身體與期待。這些經驗，不知不覺地滲透進他每一次的創作中，讓他的作品多了一份對人與過程的理解。近年他再次投身學校工作，幸運的是 Nic 現時任教的學校態度開放，甚至容許他露出紋身。對他而言，這兩份身份並不衝突——白天是春風化雨的老師，晚上是手握紋身機的創作者，正因如此，他的紋身作品往往有著一份細膩與沈穩。
Step Into Imagination World
有別於一般紋身店，美華紋身座落於太子的唐樓之中。踏上長長的樓梯，便進入主理人 Nic 的個人世界與幻想空間。這裡沒有華麗的裝潢，卻麻雀雖小五臟俱全，處處散發著與 Nic 如出一轍的獨特氣質。身為老香港風格愛好者與古董收藏家，Nic 直言工作室的設計並非刻意營造：「我並沒有刻意『打造』一個復古風格的紋身工作室。牆上的畫作與裝飾，都是隨着時間慢慢累積下來的。我在這裏已經待了十三、十四年，才漸漸有了這麼多的東西。」
對 Nic 而言，客人的舒適始終是紋身店的首要考慮。「我希望他們感到舒適放鬆，爬完樓梯後能好好喘口氣。一旦顧客感到放鬆，諮詢過程就會輕鬆許多。有時候，諮詢可能需要幾個小時，我不希望他們感到任何壓力。」這份細心與堅持，讓美華紋身不僅是一間紋身店，更像一個能讓人停留的舊時光角落。
Cold World, Warm Ink
談及香港的紋身風氣，Nic 認為現時比他入行時進步且開放了不少：「紋身不再像以前那麼小眾了。我為各行各業的人都紋過身，例如醫生、律師、家庭主婦、紀律部隊、DJ、調酒師等等，而且與剛入行時相比，人們也更願意紋滿手臂或背部的圖案。」他將這股變化歸功於社交媒體，同時也對香港人的紋身品味給予高度讚賞：「紋身展、快閃店、電視節目以及特邀紋身師的到訪，都幫助大眾更好地了解紋身。你不再需要鼓起勇氣走進一家令人望而生畏的刺青店才能了解紋身。因此，顧客對紋身的品質有了更高的期望。我也遇到越來越多愛好者，願意為真正喜歡的刺青師飛到國外，或耐心等待他們來香港——這也讓社會對紋身更加包容。」
然而，他同時感嘆，雖然社會更為接受，客人卻變少了：「這是我十六年刺青生涯中最冷清的時期。我希望我們都能堅持下去，將來回首這段艱難時期時，能夠為沒有放棄而感到自豪。」對於未來，他希望十年後的香港紋身圈能被記住的是一群在國際上聲名鵲起的當代紋身師：「我希望記住的是，香港紋身圈有一群充滿熱情的紋身師，他們孜孜不倦地提升技藝，並致力於向市民推廣優秀的紋身藝術。」在 Nic 眼中，紋身不只是一門生意，更是一場需要耐心的文化耕耘。即使此刻寒風凜冽，他仍相信，堅持下去的人終將迎來春天。
Photo by Kim Chan
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