GQ Cover：Charlie Puth 全新人生音軌

我們習慣在手機螢幕裡看著 Charlie Puth——那個頂著一頭微亂捲髮、憑藉「絕對音感」在社群媒體上狂熱解構流行音樂的音樂神童。他曾是網路世代最毫不保留的才子，將每一絲創作與生活細節都大方攤在陽光下。然而，當一個男人步入三十歲的分水嶺，真正成熟的跡象，往往在於他開始懂得「留白」與「靜音」的藝術。結了婚，並迎來了兒子 Jude 的誕生，這位曾經習慣喧鬧的巨星，決定為自己重新調頻。

這一次在鏡頭前凝視著我們的 Charlie Puth，身上不再有那個急於向世界證明自己的男孩影子。身分的轉變與新生命的到來，彷彿為他內心的喧囂按下了一個溫柔的休止符。他自然地調低了向外輸出的音量，褪去繁複的街頭潮流，換上了俐落且充滿大人感的經典剪裁；他不再將所有情緒攤在陽光下，而是學會了為真實生活築起界線，過濾掉那些迎合外界的雜訊。他意識到，什麼才是生命中最重要的東西。

這不只是他在音樂光譜上的一次切換，更是一個男人終於在無垠的聲海中，找到自身引力中心的從容宣告。在本期的獨家專訪中，這位當代音樂大師與我們坐下來，聊了聊那些在鎂光燈之外，安靜卻無比飽滿的真實時刻。

GQ：你的兒子 Jude 至今對你的音樂有什麼反應？你有注意到他遺傳了你的「絕對音感」，或對特定聲音頻率有特別的反應嗎？

Charlie Puth（以下簡稱 CP）： 他現在大概正處於「為什麼我爸總是用唱的來說話？」的階段。他有一雙非常深邃的眼睛，當我唱歌時，他就會直勾勾、毫不避諱地盯著我。看著他真的非常神奇——你可以真切地感受到他正在吸收這一切。誰知道他未來會不會也走上音樂這條路呢？不管怎樣我們都會支持他。我只希望他以後能跟我在車上一起聽 James Taylor 的歌。

GQ：將兒子取名為 Jude，是直接向 Paul McCartney 的經典名曲致敬，還是這個名字對你來說有著更私密、不同的意義？

CP： 答案可能有點無聊，但 Brooke 和我單純就是很愛 Jude 這個名字。他的中間名是 Crawford，這是 Brooke 家族那邊的名字——Jude Crawford Puth，聽起來真的很順耳。不過，我確實一直幻想在產房裡放〈Hey Jude〉這首歌，而且他出生的那一刻，剛好就是 Paul McCartney 唱到「Na-na-na… nanananahhhhh… nanananahhhhh… Hey Jude」的那個瞬間。

GQ：在〈Changes〉的 MV 中，你們用一架巨大的玩具鋼琴來揭曉懷孕的消息，這畫面充滿了象徵意義。這是一個刻意的藝術選擇，用來連結你成年後的人生里程碑與最早的音樂起點嗎？

CP： 是的。那支 MV 是由 Charlotte Rutherford 執導的，她真的是我合作過最才華洋溢的人之一。我們的目標是創造出一個充滿奇思妙想、帶點早期 Nickelodeon 動畫風格的音樂世界——這其實也就是我腦袋裡裝著的樣子：塞滿了各種樂器和巨大的地板鋼琴。

GQ：像〈Beat Yourself Up〉這樣的作品探討了帶點憂鬱的內省。邁入 30 歲並組建家庭後，你與「創作焦慮」的關係產生了什麼樣的變化？你終於允許自己放下哪些壓力？

CP： 我意識到，除了孩子的幸福之外，其他一切都是次要的。現在一切不再總是「關於我」了——我的餘生都必須確保小 Jude 每天都能過得無比開心。這種心態改變了我的一切。這反而讓我能寫出更好的音樂，因為我不再那麼在乎別人是否會喜歡它。即使是我最鐵桿的粉絲，也不會永遠愛我向世界分享的每一首歌。我會持續探索不同的音樂領域，但我能做的，就是訴說真相，為它譜上旋律，並期盼世上某個人能感受到我寫下這首歌時的感受。我也很幸運，能夠隨時隨地創作音樂，它在我的腦海裡 24 小時從未停歇。

GQ：身為一位在社群媒體上將音樂創作過程以「前所未有的透明度」公開的先驅，既然現在當了父親，你是否開始刻意在個人生活與網路世界之間，劃下更嚴格的界線？

CP： 是的。我以前有點太過頭了，分享了生活中每一個微小的細節。現在我很自然地退了一步，體會到並非所有事物都該被攤在陽光下——無論是音樂還是生活。我想保護我的家人。我渴望在工作之餘，能擁有那些平凡、安靜的週末。當然，我還是會一直在網路上分享我對音樂的熱愛。

GQ：你在《The Prank》等計畫和深夜電視節目中，展現了極佳的喜劇直覺。你如何平衡這種「冷面笑匠」的幽默感，與你作品中常見的那種憂鬱、浪漫的脆弱？

CP： 某些最棒的藝術，往往都是以喜劇為基礎的。我發現，當裡面藏著一點小玩笑時，要我訴說真相並敞開心扉會容易得多。

GQ：明年你準備在香港全新的啟德體育園區演出，對於這場具備里程碑意義的演唱會，粉絲們可以期待哪些特別的能量、製作元素或驚喜？

CP： 我非常感恩能在世界各地的體育場演出，尤其是在亞洲。但我的目標始終是：即使在那麼巨大的空間裡，音樂聽起來依然要親密、貼近且無比清晰，讓人群中的每個人都覺得我是直接對著他們唱歌的。我對 PA 系統混音的重視程度，可能遠超過一般人。一切都必須平衡得恰到好處。粉絲們可以期待聽到他們人生中最棒的流行音樂秀，以及我有幸能同台的最驚人、最才華洋溢的樂團。

GQ：香港有著非常獨特、密集的城市聲景。如果你要從這座城市實地錄音並「取樣」一種特定的聲音，放入未來的曲目中，你會去尋找什麼？

CP： 我大概會去偷聽人們喝咖啡或吃晚餐時的日常閒聊。他們可能在不經意間，就說出了史上最酷的歌詞。

GQ：經歷了在 Montecito 的婚禮，並步入人生的新篇章後，你個人的美學與時尚品味發生了什麼樣的演變？你是否正從街頭服飾，轉向更講究低調奢華與剪裁的風格？

CP： 現在我常穿那種「準備好去上班」的衣服。我一直很敬佩生命中那些穿著得體的老師們——那會讓我更想專注在他們教授的內容上。這就是我現在衣櫥裡那些領帶和毛衣的由來：算是向《六人行》的 Ross Geller 以及我七年級的數學老師 Davidson 先生致敬。我很喜歡 Jonathan Anderson 的設計，而當我不在「課堂上」時，我也有一堆 Gap T恤可以穿。刻意讓生活中的一切變得不再那麼喧囂，這其實才是真正的我。我只是第一次，向世界展現了這個部分的自己。

Photography Giel Domen 

Style Director Jenine Oh

Executive Producer Alexey Galetskiy

Stylist Grant Woolhead / Exposure New York 

Casting Jill Demling
Groomer Stevie Barbieri 

Producers Ivan Shentalinsky, Alexandra Strasburg 

Photo Assistants Harry Kong, Ernesto Urdaneta 

Fashion Assistant Alexis Kossel