從童年的畫筆到紋身的夢想,Gabe 的生命故事充滿溫度。他回憶自己十三歲時,便已深深迷戀漫畫與繪畫:「我從年輕時受爸爸的影響開始接觸畫畫,那時候漫畫成了我最喜歡的藝術形式。」他說,他的父親曾是一位美術設計師,經常用水彩和素描來表達情感。「我喜歡用畫筆描繪怪獸、龍、人物,甚至自己創造角色,這份熱愛一直伴隨著我。」然而,命運的轉折來得突然。一次在尖沙咀的紋身館裡,Gabe 第一次被那台古老的 Coy Machine 吸引住了。「我還記得那台機器,有個圓圈,可以打石頭。當它啟動時,聲音像引擎一樣,『轟』地一聲,非常有型。」他笑著說,從那一瞬間,他的心靈被深深觸動。他開始偷偷跟隨哥哥的朋友去紋身館,觀摩、學習。「我經常跟著他們去,只為了看一眼,學一些技術。」他回憶。第一次嘗試畫圖,他用橙色線條在朋友腿上畫了一隻美人魚,效果粗糙卻充滿成就感。「那一刻,我就知道這是我想走的路。」他說。

The Dream of Tattooing
由於資源匱乏、資訊落後,Gabe 只能靠自己摸索成長。他在家拆解機器,學習調校,甚至自己動手修理。「那段時間的經歷,讓我明白:技術的進步需要堅持與熱愛。我用自己學到的技術,慢慢創作出屬於自己的作品。」他將龍、雲獅子、狼等元素融入作品中,逐步突破自我,從粗糙到細膩,從模仿到創新。飛騰刺青是 Gabe 一手創辦而成,位於土瓜灣的工業大廈頂層,被譽為全亞洲最具規模的紋身店之一。當筆者看著四周空蕩的空間,沒有半張與客人的合照,更遑論曾為足球巨星 David Beckham 紋身的照片。當然大家必然知道他在 2008 年為David Beckham 紋上的「生死有命,富貴由天」八字真言;這段佳話至今仍為人津津樂道,巨星客戶還包括 Brad Pitt、Angelina Jolie、Johnny Depp、LeBron James等。他對此則輕鬆表示:「他們是客戶,我不需要為自己添上甚麼名衍,我只希望每一位來紋身的人都相信我的技術與創意。」

Gabe 自言作品風格多元,融合東方與西方元素。從早期的 Old School到後來的 New School、Tribal,再到 Dark Side 和 Biomechanic,他不斷探索,追求極致。「我特別喜歡 Biomechanic,因為它象徵著科技與人體的結合,反映我內心對機械與生命的熱愛。」他說,並表示自己十分欣賞 H.R. Giger,這位超現實主義畫家曾創作出《異形》的恐怖與天馬行空,對他的創作啟發良多。然而,早期的紋身在社會上卻常被貼上「黑社會」的偏見。「我一直努力用行動推翻這些刻板印象。」Gabe分享一個例子:他曾為一位客人紋了婆婆年輕時模仿陳寶珠的造型。當時客人很擔心家人反對,但結果令人驚喜。有一次全家聚餐時,婆婆看到自己的紋身,激動得熱淚盈眶,甚至讓本來反對紋身的媽媽,也感動得流下了眼淚。Gabe 說,這讓他深刻體會到,紋身可以成為有意義的故事與文化傳承。「我希望讓社會知道,紋身不僅是個人表達,更是一份文化。」他積極推動多元參與,邀請醫生、法官、消防員、老師等專業人士來體驗紋身的藝術與文化底蘊。「早在兩萬五千年前,人類就在木乃伊身上留下紋身的痕跡。世界各地的古文化都與紋身緊密相連。為何要用偏見來看待這份傳承?我們需要用正確的態度去理解與尊重。」他認真謂。


Breaking Stereotypes
他自己也不斷推動行業的專業發展,創辦的《香港中國國際紋身展》已成為行業內具代表性的盛事。「我相信,每個紋身師都肩負著傳承這份文化的責任。這份責任,不僅是技術,更是文化的守護與推廣。」他如此的語重心長。「我常說,這份藝術是用心去傳遞的。我們要用心去創作,用心去傳播,讓更多人了解紋身的深層意義。」他深信,這樣的努力能為行業帶來真正的尊重與認可。Gabe 有不少徒弟,但他坦言自己還在尋覓真正的「接班人」。他鼓勵後輩:「尊重師傳,熱愛這份工作,用心去學,才能走得更遠。」他還提到自己曾用微雕技術,完成八百頁漫畫,細節之精微令人驚歎。未來,他夢想建立一個國際性的「紋身奧運會」,邀請世界各地的紋身師參與,用比賽促進文化交流。「我想像每兩年舉辦一次,就像奧運一樣,讓不同國家的技藝在這裡碰撞、融合。」與 Gabe 對話,無疑感到他對紋身的熱誠,希望用自己的力量讓更多人了解紋身魅力; Gabe Shum 這個名字,正正是用雙手與心,將傳統文化與現代藝術完美融合,肩負著推動行業正向發展的使命。


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