3 December 2025
世界名椅推介：從總統椅談到太空椅，見證匠心獨運的經典設計
在我們的生活空間裡，每一把椅子都承載著一段故事，一份情感。它不僅是我們休憩的場所，更是藝術與工藝的結晶，是設計師心血的結晶，也是文化與時代的縮影。《GQ》Hong Kong 精選 5 張世界名椅，讓我們一同走進這些匠心獨運的經典。
Photo courtesy of Virta
世界名椅推介：Barcelona Chair （巴塞隆納椅）
Barcelona Chair 是由建築師 Ludwig Mies van der Rohe 與 Lilly Reich 於 1929 年為巴塞隆納國際博覽會的德國館設計的經典家具。當時的時代背景，充斥著過度繁複的維多利亞式裝飾，讓人喘不過氣來。而 Bauhaus 風格則像是一股革命的浪潮，試圖用最簡單的形式，表達最純粹的功能與美學。這樣的設計理念，讓人深深感受到一種「少即是多」的智慧，也讓大家思索，設計的真正意義究竟是什麼？ 其中， Ludwig Mies van der Rohe 設計的 Barcelona Chair 像是一個經典的縮影。這把椅子看似簡單，卻蘊藏著豐富的內涵。
Barcelona Chair 用 X 型鋼架將椅背與椅座延伸成弧形交錯，不僅展現出令人震撼的力學結構，還賦予整體一種輕盈的美感。當我第一次看到這個設計時，忍不住驚嘆：如此簡潔的線條，卻能承載如此穩固的力量與優雅的姿態。這讓我深刻體會到，真正的設計不一定要繁複，反而是那些經過精心篩選與削減的細節，才是真正的美。更令人動容的是，這個設計的背後，還有一段與皇室的故事。為了讓皇室乘坐時感受到舒適，設計師特別用手工包覆山羊皮革，搭配密度泡棉，讓坐感柔軟又貼合。而這份用心，顯示出設計不僅是外在的形式，更是關乎人的體驗。每張 Barcelona Chair 的靠墊、扣飾與邊貼皆由手工精心製作，每一個細節都展現出工匠的用心與堅持。這些細緻的手工工藝，不僅保證了椅子的品質，更彰顯了設計師對於完美的追求。 Ludwig Mies van der Rohe 羅在設計時，嚴格遵照他為皇室量身打造的標準規格與質量，將每一個細節都照顧得細膩入微，確保每一張椅子都能展現出超凡的品質與尊貴的氣質。這份精益求精的態度，使得 Barcelona Chair 不僅是一件藝術品，更是一個經得起時間考驗的經典。
而在結構設計上， Ludwig Mies van der Rohe 巧妙地將Barcelona Chair 椅背與椅座的不銹鋼鋼條向下延伸至椅腳，形成兩對弧形交錯的 X 型鋼架。這個X 型結構，既是椅子外觀的核心造型元素，也是整體的力學支撐點。它像是這張椅子的心臟，將不同的元素緊密連結，既穩固又優雅。這個設計不僅展現出一種獨特的美學語言，更是對於結構力學的深刻理解。它讓整張椅子在保持輕盈外觀的同時，卻擁有令人驚豔的堅固與穩定。這個X型鋼架，成為了Barcelona Chair 最重要的設計精髓，不僅代表了設計師對於形式與功能完美融合的追求，也彰顯了他對於結構美學的深刻洞察。
然而，這樣的 Barcelona Chair 手工製作成本高昂，與包浩斯推崇的「大規模生產」理念似乎背道而馳。 Ludwig Mies van der Rohe 曾感嘆：「成也此椅、敗也此椅。」他知道，這份完美的工藝，或許會犧牲設計的普及性，但卻讓這把椅子成為藝術品。1977 年，MoMA 將它列為永久館藏，正是對這份經典價值的肯定。
世界名椅推介：Swan Chair（天鵝椅）
來自丹麥的 Arne Jacobsen 不僅是一位天才設計師，更像是一位帶著前瞻眼光的藝術家。他的作品總能在簡約中蘊藏豐富的生命力，展現出北歐設計獨有的純粹與優雅。1958 年，他為哥本哈根的 SAS 皇家酒店設計了那款令人驚豔的 Swan Chair（天鵝椅 ），可說是第一位真正為酒店設計家具風設計師。這款椅子毫無直線元素，整體線條流暢自然，宛如展翅欲飛的天鵝，充滿生命的張力與優雅的工藝美感。這個設計不僅美觀，更是建築學的傑作，將形式與功能完美融合，散發出濃厚的建築魅力。
關於設計師本身，Arne Jacobsen 的故事更令人著迷。他在哥本哈根長大，童年的他在自己房間裡將維多利亞風格的老舊牆紙改為一片潔白，展現出他天生的前瞻性。那時候，白色牆壁並不普遍，但他卻早已洞察到簡潔的力量，這份勇氣與創新精神，成就了他日後在設計界的非凡成就。經歷大半個世紀的努力，他用作品逐漸勾勒出丹麥設計的輪廓，從宏偉的國家銀行到微小的餐具，他的創意在每個細節中閃耀。Swan Chair（天鵝椅 ）椅身由連續的弧線塑造，椅殼採用複合材料鑄模成型，上層覆有冷凝聚氨酯，並有皮革或布料的選擇，搭配鋁合金旋轉腳座，展現出既現代又人性化的設計語言。
令人驚奇的是，Swan Chair（天鵝椅 ）與另一 Egg Chair （蛋椅）兩款標誌性椅子，最初的原型竟然是在他位於哥本哈根 Klampenborg 的家中車庫裡誕生的。如今，它們由丹麥頂級手工家具品牌Fritz Hansen 生產，成為全球無數空間中的經典之作。這些椅子不只是家具，更是設計史上的傳世經典。特別是在當時，Swan Chair（天鵝椅 ）的有機線條與人體工學完美契合，讓人坐起來既舒適又具有高度辨識度。它代表了 50 年代北歐設計的突破，也象徵著設計師對完美的追求與執著。
值得一提的是，Jacobsen 的完美主義幾乎到了苛求的程度。每一個細節都經過反覆調整與測試，直到達到他心中的完美標準。為了打造完美的座椅，他會邀請飯店的員工試坐，直到每一個角度都令人滿意。這種對細節的執著，讓 Swan Chair（天鵝椅）不僅是一件美麗的藝術品，更是舒適與功能的完美結合。這些創新材料的運用，比如泡沫塑料與澆鑄技術，讓他能突破傳統家具的限制，創造出令人驚艷的造型。
世界名椅推介：The Chair （總統椅）
在丹麥設計的光輝歷史中，Hans Wegner 無疑是其中最閃耀的一位。他的故事像是一段關於堅持與傳承的傳奇，從 13 歲開始當學徒，17 歲便取得工匠師傅資格，這段從基層手工學習到登上國際舞台的旅程，充滿了汗水與對完美的追求。Wegner 的設計理念深深扎根於他對木工藝的熱愛與執著，他曾經歷過迷惘，不知道自己的風格何在，但他並未放棄，直到 1949 年推出那款震撼世界的 The Chair （總統椅 ），才真正讓他站穩了腳步。這張椅子在 1950 年登上美國室內設計雜誌《Interiors》的封面，被譽為「全世界最美的椅子」，從此開啟了他豐富多彩的設計生涯。
回顧 Wegner 的作品，最令人著迷的莫過於他對圓弧與無稜角線條的偏愛。1943 年，他曾以中國明式椅子為靈感，設計出一款著名的 Chinese Chair （圈椅），後來演變成經典的 The Chair （總統椅 ）。這款椅子最大的特色在於椅背上方的弧線，呼應中國古典椅的優雅曲線，又經過他精心的改良，將傳統元素以現代工藝完美呈現。值得一提的是，這款椅子並非採用常見的曲木彎曲合板技術，而是經過細膩雕琢的木工削製與接合，展現出高超的工藝水準。
這個設計之所以傳世，除了它的精緻工藝與優雅線條，更在於它曾經出現在歷史重要時刻。1960 年，美國第一場總統電視辯論中，候選人甘迺迪與尼克遜就坐於這張 The Chair （總統椅 ），這個畫面不僅成為設計史上的經典，也象徵著這張椅子代表的簡潔與尊嚴。它的外觀簡單大方，沒有繁瑣的裝飾，卻散發出一股強烈的建築美學魅力，完美融合工藝與設計的精神，成為國際場合的常見選擇。Wegner 曾說：「一路走來，我都只保持一個念頭，那就是我要做把好椅子。」這句話簡單卻深刻，彰顯他對品質的堅持。
多年至今，它不僅是丹麥的代表性設計，也成為世界知名的藝術珍品，也是日本作家村上春樹家的餐，甚至在 1991 年被丹麥郵政推出特別郵票，以示對其深遠影響的敬意。Wegner 的設計故事告訴我們，真正的美是從工藝、文化與堅持中孕育而生的。他用一生的努力，將傳統木工藝升華成令人驚豔的現代經典，影響著一代又一代的設計師與愛好者。
世界名椅推介：球椅 /太空椅（Ball Chair）
1963年，芬蘭設計師 Eero Aarnio 用一顆球體，開啟了家具設計的未來之門。這款被譽為「太空椅」 的 Ball Chair，首次亮相於 1966 年的科隆家具展，立即吸引了世界的目光，也成為他在國際上獲得廣泛認可的重要作品。它的誕生，源自阿尼奧對太空時代的熱情與夢想，藉由塑膠這一工業材料，塑造出既冷峻又溫暖的未來寓意。
Eero Aarnio 在 1932 年出生於芬蘭首都赫爾辛基（Helsinki），是現代家具界最具創新精神的設計師之一。1954年至1957年，他在 Helsinki 應用美術學院深造，之後開始在Helsinki 基創立自己的設計工作室，將傳統家具的束縛一一打破。他熱衷於使用塑膠、鮮豔的色彩和有機的形狀，展現出與眾不同的設計風格。1960 年代初，他夢想創造出一款令人無法忽視的家具，正巧當時太空熱潮席捲全球，航天科技與未來主義的想像激勵著他。他受到啟發，決定用玻璃纖維等新材料，設計一款宛如太空艙般的球形座椅。這款球椅的核心靈感，來自他對太空探索的迷戀，以及希望打破傳統家具的固有形象。
設計初期， Eero Aarnio 在自家車庫裡與家人一同手工製作模型。為了驗證設計的可行性，他不斷調整模型，嘗試用不同的材料和工藝。最初的外殼雖然美麗，卻凹凸不平且重量偏重。後來，他在外殼後方安裝圓形管環，用玻璃纖維層壓，使椅子變得堅固又輕巧。整個過程，展現了他對細節的執著追求，也彰顯出他將工業材料轉化為藝術品的天賦。球椅的造型簡潔而強烈，色彩鮮明，宛如一顆懸浮在空間中的星球。它不僅具有未來感，更帶來一種全新的體驗：包裹式的空間感、靜謐的私密性，以及 360 度的旋轉功能，讓使用者可以隨意調整視角。它似乎在提醒我們：未來不僅是科技的進步，更是生活方式與審美的革新。球椅讓人聯想到太空艙，也象徵著人類對未知世界的探索與渴望。這款「太空椅」在 60 年代成為流行文化的寵兒，出現在許多電影、雜誌封面上。它不僅代表了那個年代的科技幻想，也成為許多電影場景中的標誌性元素。他用塑膠，將未來的夢想變成現實，讓每個人都能觸摸到那份對未知的好奇與熱愛。
世界名椅推介：雲朵椅（La Chaise）
在設計界，許多經典作品都來自於對藝術與文化的深刻洞察，而雲朵椅 （La Chaise）正是一個完美的例子。這張由美國設計大師 Charles and Ray Eames 於 1948 年創作的作品，靈感源自法國雕塑家 Gaston Lachaise 的雕塑作品《Floating Figure》。那尊優雅的女性雕像，身形斜倚、雙腳交疊，宛如在空中漂浮。這個雕塑的流暢線條與飄逸姿態，讓人一眼就能感受到一份超凡脫俗的藝術氛圍。
Eames 夫婦將這份靈感轉化為設計，創造出具有如同雕塑般優雅女性體態的雲朵椅 （La Chaise）。它由兩片弧面凹槽相接，整體如同一朵懸浮於空中的雲朵，柔和的線條與有機的外型令人聯想到飄逸的雲霧。作品中的椅座高低凹槽設計，不僅提供了舒適的支撐，更讓人坐著或躺著，都能像雕塑中的女性身形般，展現出慵懶又優雅的曲線。這樣的設計不僅是家具，更像是一件藝術品，帶有強烈的美學氣息與人文情懷。
然而，令人惋惜的是，這份藝術品的實現卻因成本過高而未能在當時量產。1948年，這款作品曾參加紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的「國際低成本家具設計大賽」，並獲得了椅子組的第二名。當時，Eames 夫婦投入大量心血，使用了經過改良的玻璃纖維複合材質，讓這個飄逸的外型得以兼具輕盈與耐用。玻璃纖維不僅成功打造出流暢的弧線，還具備防水、防腐的優點，彰顯他們對於新材料的勇敢實驗與追求環保的理念。令人驚訝的是，這款原本因成本過高未能商業化的設計，直到 1996 年才由 Vitra 公司正式推出市售。Vitra 的努力，讓這個半世紀前的夢想成為現實，也讓世人得以一睹這件飄逸的雲朵藝術品。它不僅展現了Eames夫婦對於材料的創新運用，更彰顯了他們對於美學與實用性的完美結合。這款椅子，像是自由靈魂的化身，既可以坐著，也可以躺著，無拘無束，宛如一朵隨風飄動的雲朵。
Recommended Articles
